Хрустальный звон

«Вы не знаете, хрусталем из серванта уже можно пользоваться?»

(Бородатая шутка).

Хотя это и не шутка вовсе. Для человека позднесоветской эпохи хрустальная ваза значила гораздо больше, чем экспонат на полке шкафа. Итак, сегодня у нас речь об очередном фетише той эпохи.

Неубиваемая роскошь

А началось все тысячи лет назад. Древние мастера Египта и Месопотамии умудрялись плавить кварцевый песок и, добавляя в него соду и известняк, изготавливали стекло. К слову, археологи были поражены прекрасной сохранностью стеклянных бусин, которые ничуть не пострадали за тысячи лет под слоем грунта. Конечно, мастера экспериментировали с разными добавками, получая новые цвета и свойства изделий. Римляне делали из этого материала не только посуду и бусы, но и оконные стекла, плитку для стен и пола. В средневековой Венеции впервые создали полностью прозрачное стекло. В Чехии в 1609 году началось производство массивного и твердого стекла – богемского. Стекло стали гравировать, резать, шлифовать. В Англии придумали добавлять в него оксид свинца, отчего изделия приобретали алмазный блеск, игру света и мелодичное звучание. Так началась история хрусталя.

К настоящему времени разработан целый список его разновидностей, причем у каждой страны приняты свои стандарты и названия. В российском ГОСТе есть, например, бариевый хрусталь, в него свинец не добавляют. Есть хрустальное стекло, свинцовый и высокосвинцовый хрусталь – они отличаются составом и, соответственно, качеством. Самый дорогой в мире хрусталь премиум-класса выпускает австрийская компания Swarovski (фото 1) и французская – Baccarat. Французский хрустальный сервиз может стоить десятки тысяч евро, и дело не только в секретном составе материала, но и в ювелирной огранке, гравировке и включении драгоценных металлов.

По цвету различают изделия бесцветные, цветные сплошные, цветные с нацветом, полутоновые и прочие. Изделия «цветные сплошные» и «с нацветом» получаются от использования красителей. Особо нежные тона дарят хрусталю редкоземельные элементы. Так, янтарно-желтые оттенки дает окись церия, зелено-золотистые – окись празиодима, фиолетово-сиреневые – окись неодима, темно-розовые – окись эрбия.

Плесните колдовства в хрустальный мрак бокала…

Российская аристократия хрусталь, конечно, полюбила. Им любовались, позировали для художников и фотографов, ему посвящали стихи. В нашей музейной коллекции есть, например, хрустальный графин из набора для конца XIX – начала XX века, он принадлежал семье самарских врачей (фото 2). Скорее всего, он был изготовлен на самом известном и прославленном заводе – Гусевском (сегодня – Гусь-Хрустальном).

В 1756 году орловский купец Аким Мальцов основал стекольный завод на реке Гусь, в имении Никулино. Сначала выпускали только простые стаканы и рюмки, но в 1830 году наследник основателя Иван Мальцов наладил производство хрусталя. За основу производства мастера взяли технологию изготовления богемского стекла, а затем освоили выпуск свинцового хрусталя. С 1829 года гусевский хрусталь экспонировался на российских и международных выставках, получал золотые медали. В 1900 году на Всемирной выставке в Париже продукция завода получила Гран-при.

В советское время завод прославился, в частности, выпуском знаменитых граненых стаканов, но производил и художественное стекло. Работает он и сейчас, успешно справившись с трудностями постсоветского периода.

Характерная особенность гусевского хрусталя – содержание 24 процентов оксида свинца, что придает изделиям особую прозрачность и сияние. К тому же заводчане владеют редкой техникой «нацвета», в процессе которой горячим формованием сливаются несколько цветов.

Не трогай, это на Новый год

Культ хрусталя у населения СССР – один из феноменов XX века, хотя в некотором роде объяснить его можно. Во-первых, революционная пролетарская аскеза далеко не всем гражданам пришлась по душе. Людям хотелось домашнего уюта, достатка и хотя бы немножко роскоши. Хрустальная посуда, люстры и статуэтки пришлись как нельзя кстати. С ними даже комнатка в коммуналке выглядела богаче и наводила на ассоциации с царскими дворцами. Это был отличный способ показать достаток и благополучие. К тому же хрустальная посуда на столе создавала атмосферу праздника, хотя выставлялась она далеко не всегда – чаще всего так и стояла на полочках сервантов и стенок «для престижа». Хрусталь входил в обязательный список подарков на свадьбы, дни рождения, 8 марта и прочие торжества, в том числе и высокопоставленным лицам. Например, первый космонавт планеты Юрий Гагарин получил в подарок вазу «Космос» от мастеров Гусь-Хрустального. Одна из тольяттинских учительниц-пенсионерок принесла в музей целую коллекцию посуды, накопленную за долгие годы работы (фото 3). Цветная ваза на фото 4 принадлежала семье тольяттинских краеведов – Людмиле Лапиной и Стефану Калинину. Стефан Дмитриевич, кандидат сельскохозяйственных наук, член Всесоюзного ботанического общества, был инициатором присвоения Жигулевскому государственному заповеднику имени Ивана Спрыгина.

Партийное руководство к этому увлечению народа относилось двояко. С одной стороны, алмазный блеск на гранях бокалов признавался мещанством и вещизмом, а с другой… Оно было атрибутом кабинетов тех же партийных и прочих руководителей на всех уровнях. Пример – хрустальный кувшин для воды (фото 5), покоившийся на хрустальном же подносе в кабинете главы Куйбышевгидростроя Ивана Комзина.

Рядом со станками

Сейчас уже мало кто помнит, что сорок лет назад в Тольятти было свое производство хрусталя. И занимался этим изящным искусством очень серьезный завод – «Волгоцеммаш». В то время тольяттинские предприятия успешно осваивали, в довесок к основной продукции, товары «ширпотреба». Помимо хрусталя, ВЦМ выпускал еще и кухонную мебель.

Как вспоминают бывшие работники промышленного гиганта, при чугунном цехе был участок, где в небольших печах варили настоящий хрусталь. Два мастера выдували будущие вазы, салатницы, ладьи и декоративные фигурки. Изделия были не только бесцветными – выпускали зеленые и желтоватые. Эта посуда, сравнительно недорогая и доступная, была очень популярна.

Конечно, в нашем музее имеется целая коллекция хрусталя от ВЦМ. Ваза, похожая на бутон, экспонировалась на музейной выставке «Товары народного потребления», приуроченной к 250-летию города Тольятти в 1987 году (фото 6). К этому же празднику ВЦМ изготовил серию хрустальных рогов для вина (фото 7).

Пара лебедей (фото 8) досталась супружеской паре – работникам завода. Сделаны они были по заказу и украшали интерьер гостиной, пока не «перелетели» в музейные фонды.

А у вас дома еще сохранился «бабушкин» хрусталь? Берегите его, это драгоценное наследие.

Лидия Любославова, старший научный сотрудник Тольяттинского краеведческого музея

Иллюстрации предоставлены автором